Итак, в Эрмитажном театре давали "Аиду" Верди.  Премьера вызвала, насколько мне известно, некоторый ажиотаж, так что мне повезло оказаться там на привилегированных условиях. С учетом того, что сам зал театра совсем маленький.

Вообще это псто должно было бы содержать надпись красными буквами: "Реклама!!! Оплачено Росатомом!!!" Но нет, псто не оплачено, размещается по доброй воле, просто потому что мне показалось интересным.

Хотя да, Госкорпорация "Росатом" мне за съемку заплатила, не буду скрывать. Но тут как: фотографии я отдал, остальное, как говорится, колхоз — дело добровольное.

Вообще Росатому можно долго выражать респекты за то, что он делает на ниве классического искусства. Так уж получилось, что в руководстве корпорации есть люди, основательно увлеченные классической музыкой и театром. Это хобби вылилось в (навальный-mode on) роспил народных денег на никому ненужное развлечение медвепута и его прихлебателей (навальный-mode off) постоянное финансирование проектов в сфере культуры, постановка "Аиды" — только малая часть которых. Здесь, в том числе, и учреждение премии для театров из городов ЗАТО (закрытых административно-территориальных образований), естественно, связанных с атомной промышленностью.

При этом что могу отметить. Отношение к этим проектам отнюдь не формальное. В конце концов, можно просто дать денег, и акститесь, как хотите. Но нет, денег дают красиво. В этом большая заслуга Игоря Конышева — начальника управления по работе с регионами. Положительный представитель вида гомосапиенс, с одним недостатком — очень любит сигары. А я курить бросил…

На заднем плане режиссер — Александр Куранов. Разница в выражения лиц очевидно: Росатом свое дело уже сделал, а режиссеру премьера только предстоит. Через 15 минут. А времени на доводку премьеры нужно чуть побольше. Года три хотя бы…

Вот с чем в Эрмитажном беда — так это со светом. Его мало, тот, что есть, — тусклый, расположен как-то странно. "Прострелы" (новый термин, услышанный еще на репетиции) ложатся криво, проваливая лица в тень. Поэтому как смог, так снял, уж звиняйте.

Зрители уже скребутся в двери, за сценой же все очень по-разному. Самые спокойные и пофигистичные люди — реквизиторы.

У реквизиторов есть свой сценарий, когда, что, кому выдавать. Суета отсутствует, режиссер может хоть по потолку бегать, но работниц нитки и иголки не пробить никакими криками, они лишь посоветуют соблюдать разумную осторожность: потолки в театре высокие, навернуться можно качественно.

Чуть меньше спокойствия, но тоже в достаточных количествах у актеров "третьего" плана — балет, статисты и т.д. Они только начинают карьеру, это только личинки актеров. Поэтому они на позитиве.

Да и смысл волноваться, если тебе даже гримерки отдельной не положено.

Вот первые лица — их уже слегка потряхивает. Хотя вот казалось бы — чего нервничать Сергею Лейферкусу? Он и в Мариинке сколько лет, и в Ковент Гарден… А вот нет, в персональной гримерке сидит весь в себе. Или ходит в темноте за сценой, проговаривая про себя давно въевшиеся в память итальянские слова.

Гримерка скромная: размером со стандартную ванную. Зеркало, узкий столик, вешалка. Питьевая вода. Лучшие времена Эрмитажного театра, надеюсь, еще впереди. Премьера "Аиды" для руководства Эрмитажа была в том числе и поводом привлечь внимание инвесторов к театру.

А кого-то к театру приучают с детства. Или кому-то не с кем оставить киндера на вечер — всякое бывает. В конце концов, опера для детского уха скорее полезна. Не концерт Кая Метова ведь.

Механизация закулисья простейшая.

Среди работников сцены много не просто молодых — совсем юных ребят. Мотивация их кажется не вполне понятной: денег больших нет, работа тяжелая. Но на самом деле их подкупает в ней чувство сопричастности к чему-то большому.

Они да — волнуются. Юность пока не обросла зрелым панцирем пофигизма. Любой укор главного по сцене воспринимается очень остро, вплоть до обид.

Пылесос на сцене удивил: в воздухе пыли хватило бы на чесальный цех, смысл такой уборки теряется. За 5 минут до начала.

Но даже в работе с пылесосом ребята пытаются скреативить. Основная причина недовольства старших — это именно страсть молодых к творчеству. То самое чувство сопричастности требует оставить видимый след. Хотя бы в такой малости, как "эту складку на третей занавеске я придумал!"

Последний судорожный прогон с оркестром тех мест, которые дирижеру кажутся проблемными. За пультом "русский" итальянец Фабио Мастранжело. У него очаровательный акцент и супруга из филармонического оркестра Темирканова.

А это местный ЦУП. Отсюда идет все управление сценой: лебедки, какие есть, часть занавесов и т.д. Свет и звук идут из отдельной комнаты. Но именно здесь завязаны все средства связи.

Специально для меня отыграли тему, которую Верди вставил в оперу специально для футбольных фанатов.

"Фабио, на террасах это звучит немного не так, вы фальшивите! Сходите на "Петровский", послушайте, как правильно!"

Две минуты до премьеры.

Оркестр почти готов.

Хор давно готов.

И вот звучит свисток к началу матча…

Вообще оперу Верди можно и нужно относить к шедеврам безо всяких натяжек и оговорок. История эфиопской модельерши к представителю египетского высшего командного состава уже много лет радует нас на всех стадионах мира. А иногда – и со сцен театров.

Когда меня пригласили отснять эту репетицию (биг тханкс a_slepov), я согласился  не раздумывая. Опыт был новый, даже не столько по съёмке, сколько по новизне перформанса её окружающего.

Увы, свет из Москвы не приехал, штатный же Эрмитажного театра, во-первых, был не выставлен, во-вторых, часть его по каким-то причинам не работала.

В этой постановке есть прелюдия. Она настроила на очень благожелательный лад. Мне сразу как-то всё понравилось, даже то, чего я ещё не видел.

Александр Куранов объясняет Аиде, как, что и с каким лицом она должна петь. Аида неполиткорректно белая. Да-да, тру-фанаты, распевающие тему из оперы, Аида была чОрной, бггг.

Куранов в творческом экстазе. Вообще театральный мир оказался каким-то… утрированным что ли. Вот чуть ли не как в пародиях изображают. Думается, по-иному и нельзя. Театр в отличие от кино подразумевает гипертрофированное отображение эмоций – тут нет крупных планов, слоумоушена и компьютерных пиу-пиу, бдыжщь!!! и "сваливаем отсюда!"

Рамфис и Радамес. Мракобесие и джаз: начальника ФСО назначают командующим действующей армии в условиях войны. Якобы по воле Изиды. Но мы-то знаем, что всё это дикость и предрассудки, поэтому тут либо генератор случайных чисел, либо вещества, либо ПГМ, либо тонкий расчёт и провокация.

Амнерис непрозрачно намекает Радамесу на непреодолимое влечение и любовный зуд, но тот – был бы я женщиной, сказал бы: как любой мужик ведёт себя как полный идиот, сволочь, гад и кобель. Короче, любит другую, сцуко.

Прозрачность намёка встроенным театральным светом сразу же передать не получилось.

Появляется Аида. Амнерис начинают терзать смутные сомнения. Да, девочка, ты совершенно права, эта нигга увела парня, на которого ты положила оба глаза и очки.

Аида начинает догадываться, что "конец немного предсказуем".

Но как бы машет рукой и говорит, мол, ебись оно всё конём гори оно всё огнём.

Костюмы, кстати, да. Кроме сандалий – слишком уж концептуально.

Интересный момент: в непостоянных составах, когда солисты приглашаются из разных театров, часто бывают ситуации, когда кто-то отсутствует на конкретной репетиции. Как и присутствие, например, двух Фараонов из разных составов.

Вот тут, например, фараонов вообще не оказалось.

Радамесу сообщают, что он в дамках – получает назначение командующим целым фронтом. Мечты сбываются.

 Аида демонстрирует Амнерис свою новую коллекцию. Увы, так как она рабыня, ништяков не будет, и работать придётся за еду.

Концептуально. Смело. Ново.

Амнерис Аиде: знай своё место, овца! Иначе пасть порву, моргала выколю. На всю страну в прямом эфире на лобном месте за кудри оттаскаю, и мне за это ничего не будет, потому как я – дочь фараона, а ты – частная собственность дочери фараона.

Аида обижается.

В конце концов она – не овца, а тоже не кто-нибудь – дочь царя тех самых эфиопов, которых должен порубать в капусту любимый Радамес.

Злому колдунству Аида не обучена, но молится истово и неудержимо. Общий смысл – чтобы всем было хорошо. В том плане, что одновременно эфиопам, потому что свои негры, и Радамесу, потому что влюблена и дышать ровно не может.

Если честно, не узнавал фамилий солистов. Собирали их из нескольких театров, брали тех, кто на самом деле крут. Аида потрясла неимоверно – голосище и экспрессия зашкаливают. Я вроде как не любитель классической музыки вообще и оперы в частности, что легко понять по этом бложику в тэге "Элеонора Беляева", но тут проникся по полной программе.

Идея с троном рождалась по ходу репетиции.

Увы, я смог присутствовать не на всех репетициях, – злой недуг свалил в постель тогда – поэтому где-то половину пропустил. Поэтому краткого пересказа оставшейся части не будет. Так что тем, кому интересно, что же он поёт, придётся идти в оперу, либо читать либретто.

Непосредственно же по этой постановке Куранова – я бы сходил с превеликим удовольствием. Увы, скорее всего не пригласят, ибо там всё слишком круто. А мест в Эрмитажном театре очень мало.

"Продавец".

Так себе. Можно было бы развернуться, но ради семейных ценностей оборвали несколько линий, пережевали их одним куском баббл-гама и плюнули уродливым финалом.

Смотреть или нет… Ничего не потеряете, если не посмотрите.

Пара китайских фильмов. Старый уже…

"Дом летающих кинжалов".

Типичное китайство новой волны. Бегают по деревьям, но хоть по воде аки прямы потомки всевышнего не бегают. Сюжет просчитывается на пятнадцатой минуте, любовный треугольник тоже. Смотреть откровенно скучно.

Снято по-китайски красиво: тут вам и Осенний Лист, медитирующий во время падения на Свежий Снег, и Капелька Крови, чтящая Лао Цзы так, как пристало это истинному Востоку.

Посмотреть можно, не более.

"Маленький Большой солдат".

Совсем другое дело. По деревьям никто белкой-летягой не прыгает, сюжет великолепен. Если сначала напрягает, что это фильм с Джеки Чаном, то на десятой минуте начинаешь понимать, что последнему стоило постареть и сняться в неголиивудском фильме, чтобы раскрыться по полной программе. Роль у него отличная, глубокая, и вытянул её Чан блестяще.

Партнёры тоже не подкачали. Сюжет: войны за объединение Китая, одно царство нападает на другое, герою Джеки Чана – простому солдату из крестьян – выпадает пруха: раненый генерал вражеской армии. Которого при удачном раскладе можно обменять на пять акров земли и подъёмные. Но не всё так просто.

Виды присутствуют. В Китай бы съездить…

К просмотру строго рекомендовано, но в нормальном переводе, который пока один – любительский (не "Электрички").

"Зеро".

Гай Ричи по-литовски. Первый блин комом: сюжетные линии нарезаны неравномерно, логика флэш-бэков как минимум в половине эпизодов страдает. Когда соображаешь, что к чему, испытываешь не облегчение, а чувство как бы: "А, ясно, ну ладно…" Сказ о том, что не стоит сильно увлекаться азартными играми, торчать и сбегать с оружием из воинской части (оказывается, там тоже бегают). Ну и о тяжёлой доле развозчиков пиццы.

Можно было бы пропустить мимо, если бы не…

"Зеро 2".

А вот это полный улёт. Все ошибки первого фильма были учтены, и получился драйвовейший фильм про литовский шоу-бизнес и слабоорганизованную преступность. Отсылки к Ричи и Тарантино, понятное дело, имеются (чего стоит одно описание, что есть "мыльная опера" в самом начале – прямая ассоциация с разъяснением, что есть "палп фикшн" в соответствующем фильме), но выглядят не плагиатом, а творческим переосмыслением.

Забавно сквозь перевод пробиваются русские слова. В основном матерные, но не только. То есть можно сделать вывод, что современный литовский язык – это дикая смесь собственно литовского с вкраплениями русского и матерного.

От первого фильма остался только один герой, сюжеты не связаны, но посмотреть "Зеро" перед "Зеро 2" стоит только для того, чтобы фигура Макса и его отношения с женой воспринимались особенно ярко. Интересна также то, что супруга просит у мужа денег в долг. Сначала. Потом, конечно, истерика "Сиськи! Сиськи! Купи мне эти сиськи!" – доставляет раз и навсегда. Полный вынос мозга.

От литовцев не ожидал. Кто-то сравнивает "Зеро 2" с "Жмурками", но фильмы совершенно разные. Что лучше – вопрос. На мой взгляд, в балабановском фильме многовато буффонады. Здесь же всё весело, но сурово. Как в Челябинске.

К просмотру дико рекомендую.

Это такой жир, что прямо даже не знаю. Пока только 4 серии.

The dog can kill me!

Were is my money???!!!!11111

Great partey…

to be continued…

Но вот это уже за гранью. Тут мой моск схлопнулся в точку и трёхмерность восстановил с трудом.

Встречаем: начало фильмы "Танцуй, танцуй" с Митхуном Чакраборти в главной роли. Принципиально в этой ленте он ничем не отличается от роли в "Танцоре Диско", но тот хоть кошерно-православный, благодаря хиту "Джимми, Джимми…" и главное — его исполнительнице Баймурату японоиндуске Аэлите Ким.

В общем, смотрим видео и подпеваем-подтанцовываем.

Сразу же вспоминается незабвенное Полковника (может, и народное, но слышал в его исполнении только), царствие ему небесное, на смерть Радж Капура:

Бушуют волны. Лайнер тонет в море,
Надежды на спасение уж нет.
Рыдает зал: ах, какое горе!
Но среди волн мелькает спасжилет.

Проходит лет
пятнадцать, двадцать, тридцать…
мы видим маленький индийский городок.
Пред нами вилла, в ней живет патриций,
и у него приёмыш маленький сынок.

Сынок растет, зовут его Шиамом,
растет и пухнет словно на дрожжах,
не помнит братьев и сестер, не помнит маму –
отец нашел его в прибрежных камышах.

Но вот беда: папашу отравили
Сломали виллу, вытоптали сад
Шиама долго топором и ломом били,
но он запомнил атамана взгляд!

Вооружившись шашкой и наганом,
в обойму входит сразу два ведра патрон,
По жизни с песней он идет за атаманом
и его бандой из ста сорока персон.

Но вновь удар: он вновь попал в ловушку.
И атаман сказал, что, завтра, мол, убью.
Его спасает очень ветхая старушка,
кричит: Шиам, узнай скорее, мать твою!

Шиам узнал, к таким делам привычный.
Обнялся с матерью, бандитов перебил
и с атаманом разобрался как обычно –
патронов сорок в его голову всадил.

Узнав наколку на груди у трупа,
вскричала мать, поднялся страшный вой.
Как оказалось, поступил Шиам преглупо –
был атаман его родной сестрой…

Спасибо лекарю, шаману дядьке Раме,
Беднягу на ноги он поднял за три дня.
Какая счастье – брат, сестра и мама,
и вот отца идет разыскивать семья.

А что искать? Он сам стоит тут рядом,
портрет своей семьи держа в руках,
он притворялся старым дядькой Рамом,
а сам – миллионер и падишах.

Стоит в слезах, детишек обнимает,
И в самом заключении поет,
Что тот, кто с песней по жизни шагает,
Тот никогда и нигде не пропадет!

В Испании "Приключения капитана Алатристе" стали событием масштаба великого. Тут тебе и комиксы, и марки, и, что следовало из логики помешательства, – полнометражный фильм. Ажиотаж начался ещё на стадии самой идеи. Один из персонажей цикла – это Мадрид. Я этот город не то чтобы очень люблю, скажем, я к нему совершенно равнодушен, но у Перес-Реверте он вырисован с такой подробностью и любовью, что поневоле проникаешься восхищением. Поэтому роль Мадрида должна была быть подобрана с великой осторожностью. Тем более что сам Мадрид её сыграть никак не мог: за прошедшие с описываемых событий годы столица Испании слишком преобразилась. Мадрид вытянулся ввысь, раздвинул границы своих улочек до полноценных проспектов, сменил брусчатку и грунт на вездесущий асфальт. Найти нужную натуру в самом городе было бы сложно. Но с чем повезло Испании – так это с исторической натурой. Аутентичных городов, в которых камни были непосредственными свидетелями костров Инквизиции и подвигам Сида, по сей день десятки, если не сотни. Поэтому за роль Мадрида в фильме развернулась ожесточённая борьба, в которой были хороши все методы. Где-то предлагали бесплатное проживание и самых красивых девственниц, где-то были иные преференции, но победителем вышла Севилья – город красивый, когда-то затмевавший Мадрид и красотой, и богатством. Как раз в те самые времена.
На роль самого Диего Алатристе изначально хотели пригласить Антонио Бандераса. Что-то с этим не сложилось, на взгляд всего прогрессивного человечества – к счастью. Брутальный мачизм Бендераса хорош для роли Эль Марьячи, но никак не харизматичного Алатристе. В итоге капитаном стал Арагорн всея Гондора Вигго Мортенсен. Я по серости своей не сразу признал в Алатристе Арагорна, но когда сомнений не осталось, удивление было весьма обильным: датчанин с американским гражданством в роли самого испанского испанца… Смущало и то, что Мортенсен бегло шпрехал по-испански, а всегда видно, накладывается чужая речь потом, или человек сам произносит нужные слова. Однако Интернет расставил всё по местам: это по официальной версии детство Арагорна прошло в Ривенделле, а на самом деле Мортенсен рос и воспитывался в Венесуэле и Аргентине, что благоприятно сказывается на знании испанского.
Итак, сам фильм.
Они снимался в тот момент, когда Перес-Реверте закончил и издал пять книг.
"Капитан Алатристе". Капитану поступает заказ (да-да, в свободное от войны время Алатристе подрабатывает наёмным убийцей, что в то время не являлось чем-то из ряда вон выходящим) на двух англичан, прибывающих в Мадрид. С чего всё, собственно, и началось.
"Чистая кровь". Вместе с великим Франсиско де Кеведо капитан собирается вызволить из монастыря девушку, в чьих предках неаккуратно затесались иудеи. Хуже всего приходится Иньиго. Святейшая Инквизиция детектед.
"Испанская ярость", вернее "El sol de Breda" – "Солнце Бреды": издатели посчитали себя умнее всех и изменили название в переводе, что убивает саму идею автора. Собственно, очередная серия войны во Фландрии, осада Бреды и прочие радости окопной жизни.
"Золото короля". Алатристе поручают диверсионную операцию по изъятию чёрного нала и установлению таможенного порядка, но как обычно всё оказывается сложнее и хуже.
"Кавалер в жёлтом колете". Неоригинальная идея о том, что там где женщины в количестве больше одной – там и проблемы. Капитан ощущает это в полной мере, никогда ещё его зад не был так близок к полной жопе. Учитывая круг знакомств Алатристе, в который входит и граф-герцог Оливарес, и сам Филипп IV, жопа намечается полная.

Хотя в книгах в соответствии с духом того времени часты повторы, неоднократные отсылки к одним и тем же событиям, уместить все пять произведений в одной ленте – задача нереальная. Даже учитывая тот факт, что хронометраж фильма составляет больше двух часов. Дробить кино на часть, тем более превращать в сериал продюсеры не захотели, в итоге режиссёру (Августин Диас-Янес) пришлось поизворачиваться. И с этой задачей он не справился, надо признать.
Сценарий писали двое: Диас-Янес и сам Перес-Реверте. Но когда отснятый материал попал на монтажный стол, включились ножницы, благодаря которым картина превратилась в набор сцен, плохо сцепленных друг с другом. Одно события далеко не явно вытекает из другого, а у тех, кто книги читал, практически нет преимуществ перед теми, кому это предстоит: сюжетная канва изрядно перекроена, имхо, в ущерб основным идеям. Ко второму часу повествование наконец-то обретает некоторую стройность и логичность, сюжет отходит от книги почти во всём, смотришь уже легко.
При всех этих недостатках сам фильм кажется далеко не провальным, а скорее наоборот. Как только сглаживаются провалы монтажа, сюжет захватывает. Сама атмосфера Испании и Фландрии XVII века передана отлично. Вместе с тем не оставляет ощущение "меня бы вместо режиссёра я бы"…
Попробуем на примерах.

Начало ленты. Вылазка испанцев где-то во Фландрии. Обратите внимание на фитиль, намотанный на руку Алатристе: никаких допущений, никаких кремниевых замков, а тем более револьверных мушкетов, которые хотя уже и существовали, но только в виде единичных экземпляров. Ни ещё одной редкости – колесцовых замков на мушкетах. Рядовая пехота вооружена аркебузами с фитильными замками. Перес-Реверте упоминает о необходимом атрибуте любого аркебузира – шляпе с широкими полями, которые в дождь прикроют полку с запальным порохом.

осторожно, дальше будут спойлеры

Внимание к деталям проходит канвой через весь фильм. Специалисты возможно скривятся, но я, человек, который покрой мундира армии Мака в битве под Ульмом сразу не опознает, но которого стремена у римской всё же конницы коробят, серьёзных ляпов не заметил. Что резало слух – это ляпы чисто перводческие. Я не знаю, кто переводил непосредственно фильм, но некоторые вещи всё же следовало бы уточнять перед выпуском фильма в свет. Это, конечно, не Дженис Джоплин, который умер, ("Дорз", Первый канал), но всё же. Так в самом начале голосо Иньиго за кадром: завоёваны Фландрия, Италия, Америки. Формально – всё так, но испанцы в начале XVII века называли оба континента Индиями, не поддаваясь новой моде, шедшей из Англии. промах несущественный, повторяется вроде один раз, далее называется правильно.

Почти сразу же следующий ляп, более серьёзный. В таверну входит Мартин Саладнья. "Проклятый констебль". Констебль – изначально командующий императорской конницей в Восточной римской империи. В средневековой Европе – во Франции, Англии, Италии – так называли изначально городских чиновников, хотя ещё у франков эта должность была придворной. Позднее во Франции констебль становится смотрящим за всеми королевскими войсками. Выписать в таверне подобный пост скромному альгвасилу – это интересное допущение даже для пьяного. Очевидно, переводчик пошёл на поводу у современного значения слово констебль – младший полицейский чин. Обратите внимание на образы и кресты на стене. Это не от религиозного рвения, а в расчёте на него: считалось, что добрый католик не решится справлять нужду на стену, украшенную святыми символами. На деле это мало кого останавливало, правда несколько удивительно, что альгвазил "выписывает" по святым на глазах у свидетелей, хотя в его обязанности входило ловить как раз таких вот святотатцев. Ну да кто не без греха, когда очень надо.

В заслугу авторам картины: все герои, которые существовали в реальности, изображены максимально достоверно в плане внешности. Вот великий Франсиско де Кеведо в фильме.

А вот его каноническое изображение кисти Веласкеса:

Фактический правитель Испании, её слава и горесть – граф-герцог Оливарес и Его Величество Филипп IV. Человек, который хотел сохранить величие Испании, и некоторые шаги которого могли бы стать спасительными, если бы другие не вели страну к пропасти. Человек, который из честолюбия совершил невозможное – соединил в себе любимом титулы и герцога, и графа. А рядом с ним – человек, благополучно профукавший наследство, оставленное дедом – великим Филиппом II.

Оригиналы. Кисти всё того же Веласкеса, который в книгах лично не появляется, но упоминание о знакомстве с ним и протекции, которую оказывает граф Гуадальмедина при дворе, добавляет штришков у произведению. Оливарес.

Филипп IV Габсбург. Да, родственник австрийских Габсбургов, тогда без демократии и плюрализма наследственное право порой рождало интересные выверты.

Появление Анхелики де Алькесар. Волосы цвета пшеници и глаза цвета неба несколько трансформировались. Анхелика-девочка достаточна близка прототипу из книги.

Иньиго несёт Анхелику на руках. Вряд ли такое могло быть в действительности: дочь королевского секретаря одна на улицах Мадрида и на руках какого-то оборванца.

Начало фильма проходит почти дословно по первой книге: Алатристе должен убить двух иноземцев, прибывающих в Мадрид. В фильме сделано упрощение: Оливарес человек в маске непричастен к нападению, но нет дилемы для капитана, когда один приказывает только ранить, но только он уходит, представитель Инквизиции "голосует убить". В кино всё сведено к простому заказу: отец Боканегра и Луис де Алькесар велели пришить герцога Бэкингема и Принца Уэльского – будущего короля Англии Карла I. Нет, Карла всё равно убьют, но позже и не тайно ночью, а при большом стечении народа. И не шпагой, а топором. И не в грудь, а по шее. Герцог Бэкингем и Карл действительно инкогнито прибыли в Мадрид для обустройства свадьбы Принца Уэльского и инфанты Марии – сестры Филиппа IV. Естественно, это не понравилось ни английскому парламенту, ни католической церкви. Перейти в лоно Римской церкви Карл Стюарт не мог – на родине бы не поняли, оставить всё как есть – тоже. Ситуацию "спас" Бэкингем, рассорившийся со всем испанским двором сразу. То, что в фильме убрали один виток интриги, снизило градус сюжета. Первый разговор Алатристе и Оливареса получился пустым. Англичане подобраны чуть менее добросовестно:

Оригиналы. Карл Стюарт.

Джорж Вильерс, герцог Бэкингем I.

Алатристе и Малатеста бок о бок с оружием в руках. Эта сцена выбивается из общей канвы катастрофически: после разговора с отцом Боканегрой капитан имел "разговор" с итальянцем и его подручными совсем в другом ракурсе.

Тут же непонятна встреча Иньиго и Малатесты: по книге именно Иньиго помогает Алатристе в ночной стычке, убивая одного из нападавших из пистолета – оружия, запрещённого к ношению гражданскими лицами. Здесь же неприязнь итальянца к юному баску возникает из ниоткуда.

Гвальтерио Малатеста собственной персоной. Персонаж получился ярким, слов нет.

Порезанному сюжету была принесена в жертву вторая книга, в которой Иньиго попадает в застенки Инквизиции. С познавательной точки зрения для меня она была одной из самых интересных. И по своему содержанию – жаль, что именно её выкинули из сценария. Поэтому после покушения на наследника английского престола Алатристе и Иньиго отправляются во Фландрию. Что цепляет в первую очередь: окопная жизнь показана без прикрас. Никаких тебе "перед грозой так пахнут розы", ничего красивого. Грязь есть грязь, кровь есть кровь, а не кетчуп. В этом плане фильм натуралистичен, хотя кишки по деревьям не развешивают. Правда, и мощь оружия в то время не располагала к обилию внутренностей на растительности: до разлёта осколков на сто метров ещё не дошли, пули-шарики, а мечи, которыми животы вскрывали, уступили место тонким клинкам и склонностью к колющим ранениям. Хотя в пехотном строю и мечами не махали, а кололи больше.

Иньиго в качестве мочильеро – от испанского "рюкзак" – слуга солдата, занимавшийся во время боевых действий добычей провианта. По воспоминаниям снабжение испанцев во Фландрии было поставлено из рук вон плохо, не хватало еды, обмундирования, жалование постоянно задерживали. Периодически возникали бунты, особенности которых – для нас удивительных – ярко описаны Перес-Реверте. В фильме этот момент обойдён стороной, но и то, что показано, впечатляет.

Опять аркебуза и фитиль. В бою его часто поджигали с двух сторон на случай если один конец погаснет. Зажишалок, ЧСХ, тогда не водилось.

Осада Бреды – страница славы испанской армии. Но цена её была не такой уж и низкой. Санитарные потери сейчас подсчитать сложно, но представить можно. Уныние, вечная сырость, холод и голод, описываемые Перес-Реверте, переданы на все сто.

Всё придумано для нас: и минная война, и химическое оружие. Подкопы для закладки мин под стены, контрподкопы под подкопы, чтобы взорвать уже их. Встречные подкопы под позиции осаждающих, под которые опять же подкапываются. И подожженная сера в качестве иприта.

Сдача Бреды в фильме…

…и у Веласкеса,

Маркитантки и мочильерос. Про последних известно мало, их труды почти не описаны, хотя их жизнь стоила ещё меньше, чем жизнь простых солдат. Жалования они не получали, формально не должны были участвовать в грабеже городов. А в обязанностях – поиск пропитания для хозяина в окрестностях, где рыщет неприятель, а местные пришибут такого снабженца без разговоров.

Четвёртая книга упрощена как и первая. Тут авторы фильма пошли на очень спорный шаг: перенесли действие на 10 лет вперёд. У Перес-Реверте после Иньиго после возвращения в Испанию 16 лет, в начале цикла – 14. В сценарии же Алатристе шляется где-то во Фландрии ещё 8 лет после сдачи Бреды, а его паж неизвестным науке способом оказывается при дворе. Иньиго встречает капитана в Кадисе. Капитан при этом нисколько не изменился, хотя казалось бы – 8 лет прошло. Похож ли Иньиго в 24 года на себя же в 14 – вопрос.

Претензии к Анхелике не во внешности. В фильме непонятна её мотивация: её превратили в женщину, любящую Иньиго и страдающую от невозможности быть с ним рядом. В книги же Анхелика – идеал настоящей стервы, интриганка, просчитывающая комбинации на семь шагов вперёд. Иньиго она, наверное, любит, во всяком случае, ему так кажется, но с удовольствием втравливает его в такие переделки, что потом удивляется, как он выжил. Радуется этому факту и готовит следующую каверзу. Понятно, почему Иньиго тянет к Анхелике в книге – такую мерзавку сложно не любить. Отношения в фильме кажутся натянутыми. Обратите внимание на веер и клинок. Очаровательное приспособление. Опять же: из сценария убрали интригу, затеянную Анхеликой в Севилье. Заодно и Иньиго с корабля.

Сцена, которой в книгах не было, но она могла быть в реальной жизни: солдата-португальца приходит арестовывать великий альгвасил. Португалия, бывшая в то время под властью Испании, ощутила всю ежовость рукавиц Инквизиции в полной мере. Когда в Испании кончились евреи и мавры, а потом – и марраны с морисками, доминиканцы обратили свой взор на запад. Португальцы издревле давали приют евреям, которые способствовали развитию здесь финансовых институтов. Но церковь не устраивал такой компромисс, при котором португальские евреи-банкиры практически бесплатно кредитовали королей, оставаясь евреями, даже если марранами. Святые отцы полагали, что кошернее будет попасть в финансовую кабалу к генуэзцам, чем терпеть у себя под боком такой цветник и не трогать его. Тем более что долги отдавать не церкви, а короне. Так что Инквизиция прошлась по Португалии знатно, подозрения в толике еврейской крови в жилах было достаточно, чтобы попасть на дыбу. Поэтому выход, найденный Перейрой, вполне понятен.

Сцена ссоры Алатристе и Диего – особенность сценария. Причины не слишком понятны, тем более уж не в привычках капитана – давать советы по поводу женщины (кроме дельного совета во Фландрии по поводу прямой зависимости продажной любви и срамной болезни). Тем более не в правилах Иньиго не просто хамить, а просто оскорбить Алатристе. К тому же последний никаких друзей не убивал, а если эта линия появилась в фильме, то раскрывать её надо было глубже.

Первое явления капитана к Малатесте. Виден колесцовый замок пистолета, никаких кремневых. Итальянец просыпается от звуков, с которым пистолет ставится на боевой взвод – у многих в детстве были заводные игрушки. Тут принцип тот же.

А ведь как могло всё быть просто: пдыщь – и нету проблемы. Кстати, оружие в фильме звучит аутентично: никаких тебе ПДЫЩЬ!!111 С теми-то порохами – глухой пшт! – и всё.

Дабы окончательно не запутать зрителя в женщинах, сценаристы выкинули из фильма Каридад Непруху, оставив только Марию де Кастро. Была ли такая актриса – я не знаю точно, скорее всего нет. Вокруг неё разворачивается действие пятой книги.

Самый цимес пятой книги в фильме отсутствует напрочь: актриса и капитан становятся фигурами в куда как более крутой игре. По сравнению с оригинальным сюжетом интрига сценария – это как матч заводских команд Когалыма на фоне Эль Классико на "Камп Ноу". Сеньор, выходящий из дома Марии де Кастро был бы разочарован: он как раз запутанные и интересные истории любил.

При этом Иньиго фактически выкинут из сюжета. Дан намёк на то, что он стал конкурентом бывшему хозяину, отношения с Анхеликой окончательно теряют связь с книгами, но тут проявляется иная сторона этой медали: повествование киноленты неожиданно приобретает стройность, поступки становятся понятны, хотя опять же моё мнение – Анхелика "оригинальная" интереснее. Любить её было бы куда как смешнее. За кадром остаётся, что же на самом деле случилось с Больбоа. Его неожиданно обвиняют в шпионаже в пользу Франции, но что, почему и откуда – неизвестно. То ли постаралась Анхелика, то ли Гуадальмедина. Итог один – галеры. В книгах Иньиго упоминает, что в будущем он сполна познает галерный быт и весь его ужас. Но нельзя сделать однозначный вывод: будет ли это его каторга, или он будет служить на галерах "морпехом" по примеру капитана. (Кстати, именно на галерах Алатристе спасёт жизнь графу Гуадальмедина, а не во Фландрии, как в фильме, но эта условность совсем условная, и во внимание её можно не принимать.

А вот что удивило на галерах: гребцы не прикованы к вёслам, цепей на ногах, пропущенных вдоль цепи по борту, тоже не заметно. Что мешает в таком случае надавать неиллюзорных этих самых надсмотрщикам – непонятно.

Страшный сон всех троих: Мартин Саладанья, граф Гуадальмедина и Луис де Алькесар в одной команде пытаются арестовать Алатристе. Мало того что Гуадальмедина и Алькесар имеют мало оснований для личной приязни, так ещё более странно, что личный секретарь Его Величества самолично бродит по ночному Мадриду в компании с одним графом и одним альгвасилом, охотясь на одного из самых опасных головорезов Испании. То, что где-то рядом бродит Малатеста, успокаивать лично Алькесара не должно: капитан вполне успевает ранить Саладнью и отпинать ногами (!) Гуадальмедину. При этом сценаристы сделали так, что граф прощает Алатристе представляется совсем уж дикостью. Тут ведь даже не ранение в руку (по книге, да и то граф кирпичами срал долго), а мощные пинки в живот сапогами в присутствии посторонних.

Ещё одна встреча Алатристе и Оливареса. Капитан просит за Иньиго, занимающегося в это время гребным спортом во славу Испании. Опять странное допущение сценария: простой, нищий солдат кричит на всемогущего графа-герцога. ИЧСХ, действует. В реале же отправился бы капитан в одну команду со своим слугой участвовать в олимпиадах до конца дней своих. Сцена взята из "книжного" разговора Алатристе и Оливареса, когда первый просит последнего за того же Иньиго, но тот в это время считает дни до своего четырнадцатилетия в Толедо, в подвалах Инквизиции. До наступления четырнадцати лет пытать было нельзя, как выяснилось. И правило это соблюдалось. Вообще Алатристе по фильму слишком много говорит. То кричит на Оливареса, то начинает толкать речи де Кеведо и Гуадальмедине по поводу справедливости и тяжёлой солдатской доли, а также давать советы по поводу бюджетных процессов. Для солдата и наёмника киношный Алатристе через чур оппозиционен. В пятой книге его терзания по поводу "политики" сводятся к внутреннему диалогу, который король прекращает одним выстрелом, разрешая намётки сомнений капитана. Тут же – прямо академик Сахаров со шпагой.

Поединок Иньиго и Малатесты. Понятно, что продолжение снимать не будут, поэтому итальянца можно и пришить. Тогда уж сделать это красиво и не занудно. У авторов фильма это получилось блестяще. Бой смотрится.

Капитан навещает Марию де Крус в доме призрения Пресвятой Девы Аточеской. Актриса больна "французской болезнью", обезобразившей её лицо. Что логично при её образе жизни, как бы цинично то ни звучало. Сцена упоминается Иньиго как то, что произойдёт в будущем, вне событий первых пяти книг.

Опять же события не описанные в книгах прямо, но то, что Алатристе погибнет в битве при Рокруа, упоминается неоднократно. 19 мая 1643 года. По традиции никто не постарел, вообще в фильме только Оливарес и Кеведо выказывают признаки прожитых лет – тяжелее ходят. Остальные словно совершили переворот в геронтологии. Но на это можно особо не обращать внимания. А вот на ляп переводчика не обратить внимание сложно: работать с исторической картиной и произнести вместо "Рокруа" "Рокрой" – за это сцаными тряпками. В руках уже мушкеты, а не аркебузы, стреляют с подставок.

Особенности военной науки тех лет: артподготовка…

…вокруг падают товарищи, но строй остаётся недвижим. В фильме показана последняя стадия сражения, когда качели удачи всё же вознесли к победе французов, другим концом придавив непобедимые когда-то испанские терции.

До того так же приходилось стоять французам, которым в начале битвы досталось от собственной артиллерии, захваченной в ходе преподанного Изенбургом Ла-Форте урока на тему "атака кавалерии в современной войне XVII века". Вот только на другом фланге принц Конде при поддержке своей пехоты рассеял валлонскую кавалерию Альбукерке и вышел во фланг испанской пехоте. Изенбург упустил момент, когда можно было прийти на помощь Альбукерке, дрогнувшие было французы вернулись в бой. В итоге испанцы остались без кавалерии, что предопределило исход битвы. Но не всё было так просто, как рассчитывали французы. Многочисленные атаки кавалерии и пехоты долгое время не могли сломить сопротивление испанских терций, выстроившихся квадратом в полном окружении. После артподготовки – атака кавалерии. Лучшей кавалерии, ибо лучше французской в мире не существовало. Как не было когда-то пехоты, лучше испанской.

Воевали сборные Европы – за Испанию – Италия, Фландрия, Германия. За Францию – та же Фландрия, Шотландия.

Обратите внимание: кавалерия вооружена карабинами. Мушкет или аркебузу на коня не взгромоздишь, пистолеты точностью не отличались, их ствол постепенно удлинялся. В итоге родился карабин.

Французов встречают мушкетёры. Испанцы были первыми, кто проработал тактику применения огнестрельного оружия, совместив в одном строю мушкетёров и пикинеров. За Алатристе и Иньиго готовится к выстрелу вторая линия. Хорошая статья о практике применения мушкетов и аркебуз у Антонина.

Пробить испанское каре атакой кавалерии практически невозможно. Идеи македонской фаланги органично вплелись в новую войну. Различия, естественно, есть, но результат тот же: без пехоты терция не пробивается.

И тут начинается самое интересное.

То, как снята батальная сцена – это как "Аватар" в спецэффектах. Атака пикинеров на пикинеров – зрелище незабываемое. Первейшее желание, возникающее у смотрящего, – никогда не оказываться в подобной мясорубке.

Война идёт не только на кончиках пик, но и под древками: тут своё поле боя.

Переговоры. Обратите внимание на амуницию: натруски, они же "двенадцать апостолов" (по числу) – заранее отмеренные порции для зарядки мушкета. Пули обычно держали во рту. невнятнейший ляп переводчиков: передают слова некоего "графа Эньены" о почётной сдаче – со знамёнами, оружием, поле боя покинуть строем. Судя по всему имелся в виду герцог д’Энгиен, он же принц Конде. Кстати, через 15 лет Конде уже на стороне Испании проиграет битву при Дюнкерке. Битву, которая окончательно положит конец величию Империи, над которой никогда не заходит солнце. А этот бой не имел такого уж большого стратегического значения. Потери сторон оказались сопоставимыми, непосредственно испанские полки были потрёпаны, но уцелели. Долгое время считалось, что Рокруа – это феноменальная победа французов, но это была лишь пропаганда, призванная успокоить население. Испанцы, кстати, почётную сдачу приняли с удовольствием. Потому как в такой ситуации сохранить оружие и знамёна – это не есть потеря чести. Так что гибель Алатристе после его бескомпромиссного отказа от почётных условий – красивый поворот сюжет и его логическое завершение.

Выводы. При всём при этом фильм смотрится легко. Погружение нормальное, всплытие без последствий. Сюжетные провалы и монтажные нестыковки какое-то время царапают глаз, но потом привыкаешь, а вторая половина становится куда как более цельной. Качество деталей приятно удивляет, картинке веришь. Вигго Мортенсен удивляет ещё приятнее. Иньиго – спорно. Анхелика – тоже. А "мне бы в режиссёрское кресло"… Ну да, снял бы многое по-другому, зато в нынешнем варианте фильма было интересно смотреть и тем, кто читал книги. Чукалово я бы лучше не снял. Сравнивать чукалово в этом фильме и пародию на него в убогом "1612" – не смешите, это не то что разные лиги – это разные виды спорта. Фуф, закончил. Надеюсь, было интересно.

Upd. от gur64
1. "никаких кремниевых замков" К сожалению есть:) Голландские рейтары в воде стреляют из армейских пистолетов 18 — начала 19в. Ну да это бог бы с ним, но есть и более серьезный ляп, недостатком финансирования не обьяснимый — голландские пушки заклепывают гвоздями СО ШЛЯПКАМИ. Хотя на тот момент уже прекрасно известно было, что гвоздь без шляпки из запального отверстия пушки удалить очень и очень сложно, и иногда проще новое отверстие просверлить:)
2. Непонятки с пистолетами продолжаются — см. фото Малатесты и Алатристе (под Бекингемом). Итальянский браво передает капитану дуэльный пистолет 19в. Что интересно, после явления колесцовой пушки пред Малатестой на скорбном ложе, непонятки с пистолетами прекращаются. Бутафору по балде надавали?:))
3. Что за гранату и зачем капитан тащил в минную галерею — не ясно совершенно. Заряды в минной войне использовались куда более солидные. Да и довести свою минную галерею до сантиетров от чужой — нереально. Их засекали и подрывали куда раньше.
4. Огрызок, играющий роль галерного весла, просто смешон. Судя по размерам, он вряд ли до воды дотягивается:). В Испании есть военно-морские музеи, неужто в них настоящего весла не выставлено (типа как у нас)? ИМХО, создатели фильма не знают, что весла не за валек, а за скобы на вальке таскали.
5. Комментарий собственно к посту — "кавалерия вооружена карабинами" Это не карабины. это именно рейтарские пистолеты. Вот такие в 17в они здоровые были. И было их вплоть до шести у всадника. Ну и так дополнительно о фишках в фильме — у графа в комнате Мурильо стоит — "живописец, которому лишь глаза удаются":)
А так, повторюсь, фильм замечательный. Если бы еще массовки при Рокруа побольше…:( Кстати, французские пикинеры там — это ИМХО полк Пикардия. Где то в шеренге идет Планше:)